宋代宫廷插花的特点？
宋代宫廷插花是中国传统插花艺术的重要组成部分，具有独特的风格和特点。
1. 注重花材的选择和搭配：宋代宫廷插花注重花材的品质和色彩搭配，常常选用名贵的花卉，如牡丹、梅花、菊花等，同时也注重花材的姿态和线条美感。
2. 讲究构图的平衡和协调：宋代宫廷插花注重构图的平衡和协调，通过花材的高低、疏密、大小等来营造出一种自然、和谐的美感。
3. 注重意境的表达：宋代宫廷插花注重意境的表达，常常通过花材的选择、构图和配饰等来表达某种情感或寓意。
4. 注重配饰的搭配：宋代宫廷插花注重配饰的搭配，常常选用精美的瓷器、玉器、金银器等来搭配花材，以增强插花的艺术效果。
总之，宋代宫廷插花以其精湛的技艺和独特的风格，成为中国传统插花艺术的重要代表之一。
宋代宝玉石特征？
宋代时期玉器出现了更加趋向于平民化的题材作品，使得玉器不仅仅只是皇家专用，主要消费群体也不完全是高官贵族，而是逐渐的走入了平民百姓家中。 宋代时期玉器出现了花鸟形，这是受到了当时绘画艺术的影响。宋代玉器的花鸟形式风格写实，反应出宋代对审美要求高的特点。
宋代玉器的发展对我国工艺美术带来了很大的影响，宋徽宗赵佶喜爱玉器，从而促进了金石学的兴起，为后期我国的玉文化带来了空前的发展。
从一定的意义上来说仿古玉应开始于宋代。由于宋代出土的古玉数量增多，而滋长了仿古玉器之风，而朝廷的士大夫都热衷于收藏古玉，所以金石学的形成，更是在宫廷内外掀起了一股古玉之风，为了满足社会的需求，仿古玉大量的涌入了市场，所以说仿古玉的发展应是从宋代开始的。 宋代玉器商品的出现刺激了民间琢玉业的发展，也因此使得宋代玉器市场变得非常昌盛。玉器不再是皇家贵族专用之品，在寻常百姓家中也可看见，所以宋代玉器出现了接近平民生活化的世俗题材，更加受普通百姓的喜爱。
花卉纹玉器兴起于唐代，到北宋时期得到了兴盛的发展，而且还形成了专门绘制花鸟形器的玉作。宋代的花鸟形玉器与当时绘画艺术相互影响，使得宋代的花鸟型玉器的风格一应俱全。最能够体现宋代玉器佩饰风格的就要属形态优美的花鸟形玉佩了。
清代玉器刻字特点？
是精细而工整。
因为清代玉器的制造水平非常高，玉器表面的刻字也体现了制作工艺的高超。
在刻字方面，清代玉器通常是采用“一钩一勾”或“一朵一叶”的方式进行刻画，字体清晰、简洁、端庄，符合当时的审美要求，而且刀法精湛、线条圆滑，使得刻字非常精准而工整。
此外，清代玉器刻字还常常表现出某些特殊的艺术手法，例如“冰裂纹”和“乱丝纹”等，提高了玉器的观赏性和价值。
清代玉器刻字工艺的特点是采用细节化的线条和笔触,以及多种不同的图案,如花卉、鸟兽、人物、风景等,来表现作品的内涵和美感。
清代玉器刻字工艺中最常用的是“书法”,即用竹简、毛笔等工具在翡翠上书写文字,以表达思想、表达情感。
金元时期玉珠子特征？
金元时期的玉珠子特征多种多样。首先，金代玉器的一个主要特点是它喜欢用描绘“春水”、“秋山”和“玉纳言”作为主题。此外，这个时期也有一些特有的玉器，比如形似羊蹄关节骨的玉嘎拉哈。而在造型和装饰图样方面，草原民族熟悉和喜欢的天鹅、鸿雁、海东青、虎、鹿、树林、龟游、荷叶花草等形象被广泛使用。在工艺上，阴刻、镂空、叠挖、碾磨等雕琢工艺被善加利用。
另一方面，元代玉器与宋代纤细秀丽的风格有所不同，更强调和重视情绪意境的抒发与表现。这一时期的玉器讲究作品的气韵和粗放性，颇具元人健壮豪迈之气魄，不过分追求具体描绘和细部刻画。元代玉器中较为特殊的一个特点就是它更加注重作品的气韵和粗放性。
春水玉和秋山玉是辽金元时期的代表作，它们与传统题材大相径庭，带有明显的北方游牧民族的特征。例如，辽金时期的春水玉雕刻最为写实，画面朴拙，以高浮雕表现主体，整体画面富于动感。而元代的秋山图玉饰则展示了一种完全不同的艺术风格，如一件现藏于故宫博物院的秋山图玉饰，其玉质青白色，表面有黑色玉皮，器表高浮雕一柞树，枝叶繁茂，树前一虎，前肢抱树，虎身饰条纹状虎皮纹，长尾上翘，上有印刻横节纹。
总体来说，金元时期的玉珠子以其独特的艺术风格和丰富的象征意义，展示了这一时期社会文化的独特风貌和精神内涵。
