旗袍上有唐代仕女图案在弹琴，寓意什么？
東方。旗袍。 美學，最美中国
古往今来，服饰上的织纹绣样，
都能够较好的反映时代风尚，
每个不同的时期、不同的地区、
甚至不同的民族的一些人文思想、
风俗习惯、审美情趣，
都能在纹样上有所体现。
那么同样，
旗袍上的纹样，
也正是这样的一个存在！
早期“旗袍”，
因满族人擅骑射，
生活环境属于大草原，
所以为了更方便活动，
纹样也多是简单的花纹，
没有过多的装饰。
后来“旗袍”，
在受到西方理念的冲击，
款式和花纹样式
也渐渐丰富了起来
……
继而拥有了如今的旗袍！
曾有这样的一首诗写道：
“南塘渐暖蒲堪结，
两两鸳鸯护水纹”。
说的其实就是一种装饰纹样。
那么今天，我们的旗袍课堂，
旗袍姐姐就带着大家一起来看看
我们所穿的旗袍上都有那些装饰纹样，
她背后又蕴含着怎样美妙的含义吧？
花草图案
最能代表中国传统文化的花草图案，
就是梅兰竹菊四君子了，
再有就是莲花等，
具有美好象征意义的花纹图案。
【梅】
梅花凌寒独自开，所以坚韧、经霜傲雪等特质在人们心中具有美好的印象；梅花有五瓣，象征福禄寿喜财；梅花和喜鹊一起出现时，又代表着喜上眉梢的吉祥寓意。
【兰】
兰花清新淡雅，深受文人雅士的喜爱。在旗袍上以兰花作为装饰，也能够凸显女性的温婉气质。
【竹】
高风亮节，坚韧不拔，是想到竹的第一印象。旗袍纹样中的竹的形象，大多是翠绿的竹叶点缀在旗袍上。
【菊】
菊花的花型十分的饱满，虽然菊花的印象属于悠闲恬淡，但是在旗袍上的菊花图案却有着富贵长寿的寓意。
花草图案是旗袍纹样
当中运用最多的花纹，
既可以简单简约，
也可以富丽华贵。
鸟兽珍禽
现在的服饰
不太注重用动物
作为主要的装饰图案。
用的较多的就是龙凤图案。
因此一般来说，
婚礼或者礼服类旗袍，
龙凤图案出现的次数会很多。
郭培玫瑰坊纯手工刺绣旗袍
Ralph Lauren 2011秋冬系列中旗袍裙背后的四爪蟒纹。
范冰冰的龙袍装
但如果是非婚礼旗袍，
龙凤只是作为次要的装饰，
并会用花草加以点缀，
弱化了龙凤的象征意义。
还有和花草香配合出现的喜鹊等鸟类
也是旗袍中常出现的纹样。
吉祥图案
吉
唐代仕女图主要是以唐代贵族女子的日常生活为题材进行的绘画，仕女弹琴的图案还是非常有意义的，其中最有名的当属《调琴啜茗图》。
首先，琴是一个非常高雅的乐器，搭配着雍容的仕女绣在旗袍上，既能衬托出穿着者的高雅，也很有历史韵味。
寓意其实很简单，寄托了穿着者高雅的品质，高端的品味，以及对自由闲适生活的向往。再者，琴通情也，也是反应出来穿着者对于美好爱情的向往。
《调琴啜茗图》，唐代，周昉，绢本设色，纵28厘米，横75.3厘米，美国纳尔逊·艾京斯艺术博物馆藏
又名《弹琴仕女图》，画三位坐在庭院里的贵妇在两个女仆的伺候下弹琴、品茶、听乐，表现了贵族妇女闲散恬静的享乐生活。图中绘有桂花树和梧桐树，寓意秋日已至。贵妇们似乎已预感到花季过后面临的将是凋零。调琴和啜茗的妇人肩上的披纱滑落下来，显示出她们慵懒寂寞和睡意惺忪的颓唐之态。
全卷构图松散，与人物的精神状态合拍。人物组合虽不及张萱之作紧凑，但作者通过人物目光的视点巧妙地集中在坐于边角的调琴者身上，使全幅构图呈外松内紧之状。卷首与卷尾的空白十分局促，疑是被后人裁去少许。画中的人物线条以游丝描为主，并渗入了一些铁线描，在回转流畅的游丝描里平添了几分刚挺和方硬之迹，设色偏于匀淡，衣着全无纹饰，当有素雅之感。人物造型继续保持了丰肥体厚的时代特色，姿态轻柔，特别是女性的手指刻画得十分柔美、生动，但诸女的神情和脸形流于程式化，缺乏个性。
