恽寿平花卉册使用了什么的手法?
恽寿平(1633年-1690年),初名格,字寿平,号南田,又号云溪外史、白云外史,武进(今江苏常州)人。清代著名画家。他开创了没骨花卉画的独特画风,是常州画派的开山祖师。“没骨”写生花卉画法,作为中国花鸟传统画法之一,湮没了几百年。恽寿平大胆进行挖掘,“斟酌古今,以北宋徐崇嗣为宗,一洗时习,独开生面”。他创造性地恢复和发扬了“没骨”写生花卉的传统,给花鸟画坛注入了新的生机,使得“勾花点叶”派末流为之一扫,赢得了众多的追随者。
恽寿平在其《画跋》中说:“没骨牡丹,起于徐崇嗣,数百年其法无传。余为古人重开生面,欲使后人知所崇尚也。”他创造性地发展了“没骨法”,这一画法的产生,引起宫廷贵族、朝野名流的竞相仿效,在常州一带甚是风行,开创了“没骨写生花卉”一派,即“常州画派”。
“没骨法”是“不用勾勒,则染色无所依傍”之法。恽寿平用色,既不是传统的写意平涂,也不是单纯地色彩渲染,而是对色、水、粉、意之间的辩证关系进行研究,将成熟的山水画技法、写意花鸟画技法运用到“没骨法”花卉写生上来,以达到自己所追求的“曲尽造物之妙”的效果。
“没骨画”最高妙的地方就在于如何用水,这一点使恽寿平极大地发展了“没骨画”技法。他根据花卉的特性、生长季节和时间变化,恰当地采用水晕的表现手法,从湿润到枯竭,将花卉的生长变化巧妙又恰到好处地描绘在画面中。不论是工笔画还是写意画,他的水晕方法使色与水交替晕染,浑然天成。水本无色,而在他的笔下,水能变成无数种颜色。恽寿平在题画中说:“得笔法易,得墨法难;得墨法易,得水法难”,其花卉写生正是在这个最难点上取得了突破。恽寿平的花卉画,还追求“笔不到处”的无色之色。
公园写生记录文案?
《公园写生记录》
今天我来到了市中心公园,在这片绿荫浓密的环境中,随处可见各种树木、花草以及周围的建筑景观。我找了一个宁静的角落,开始做起了写生记录。
首先吸引我的是一棵高大的柳树,它的垂柳看似随风摇曳,给人一种舞动的美感。在阳光的照射下,树叶闪着翠绿的光泽,不时有一些小鸟停在枝头欢快地鸣叫。我拿起画笔仔细地描绘下柳树的轮廓,努力捕捉那独特的飘逸感。
接着,我转移了目光,发现了一片盛开的鲜花。花团锦簇中,有粉红色的玫瑰、淡紫色的薰衣草、还有洁白的百合……每一朵花儿都展现出迷人的色彩和芬芳的香气。我用颜料一笔一笔地描绘下这些花儿,努力表现出它们的娇艳和生机。
在我细心观察周围环境的过程中,还发现了几只在草地上觅食的松鼠和一只优雅的白天鹅。它们的动作和姿态吸引了我的目光,我猛然意识到,真实的自然景色是如此美丽和丰富多彩,需要用心去感受和记录。
时间过得很快,阳光也逐渐西斜,我收起了画具和纸张。在收拾的过程中,我不禁感慨,写生不仅是一种绘画的行为,更是对自然美的欣赏和发现之旅。这次的写生经历让我对周围环境有了更深的感悟,也让我更加热爱大自然的美好。希望能有更多的机会,能够走进大自然,继续我的写生之旅。
赵昌画了多少花鸟画?
赵昌,字昌之,号剑南樵客,广汉剑南(今四川成都)人,北宋太宗,真宗至仁宗时人。他的花鸟画有《蜂花图卷》、《蜂花图卷》局部、《写生蛱蝶图》、《写生蛱蝶图》局部、《双兔图》、《花卉四段图卷》、《花卉四段图卷》局部、《岁朝图轴》、《岁朝图轴》局部、《竹虫图》、《竹虫图》局部、《小鸟图页》、《小鸟图页》局部、《麻雀桃花》、《写生杏花图》、《茉莉花图》、《花篮图页》、《秋花蛱蝶图》等等有名且幽默的作品。