水彩国画入门书推荐？
1.水彩基础这本我之前就推荐过。如果你完全没接触过水彩，这本作为入门练习，实在是不错的选择。讲的特别详细，而且非常基础。有大量色彩和明度练习。
2.水彩画完全自学宝典这本是非常详细的工具书，可以当作字典来用，遇到不会画的地方去翻一翻，会很有收获。确实是宝典。不过，除了材料工具的介绍，里面重点讲的是风景画的各种技法。基本上没有静物花卉动物人物之类的。
3.水彩的诀窍这本书强烈推荐！画水彩风景必看。都是干货，讲的蛮细致，能学到不少东西。里面的案例也都很美。
4.水彩风景专业技法案例虽然不多，但讲的细，主要是笠井一男的风景画的风格5.美国绘画透视完全教程针对自己透视画不准的问题买的训练书。透视不准，是很多零基础自学画画的人都会遇到的问题。透视不准导致的后果，就是所画的东西变形，所以这样的教材还是必须看的。这本书讲的也很好，很专业，很多知识点。这个作者还出了一本讲透视的书，好像是每章都有练习
水彩风ai怎么拍？
水彩风的拍摄需要注重色彩的搭配和光影效果的把握。首先，选择具有水彩感的场景或主题，如花草、天空或水面等。
其次，选择合适的拍摄时间，一般来说，清晨和傍晚的光线更适合展现水彩风的效果。
在构图上，可以尝试突出柔和的色彩搭配和虚实结合的手法，使画面更具有水彩般的柔美和流畅感。在后期处理时，可以适当增加色彩的饱和度和对比度，以突出水彩风格的效果。总的来说，水彩风的拍摄需要细腻的观察和审美感，将美好的画面用相机记录下来。
水彩风ai的拍摄可以通过以下步骤进行：
首先，选择一个具有水彩风特色的背景和道具，可以是色彩丰富、柔和的布料或者是水彩画作品。
其次，调整好光线，选择柔和的自然光或者是适当的灯光，以突出水彩的柔和质感和色彩层次。
然后，通过不同角度和构图拍摄，尝试捕捉不同的画面和细节，展现水彩的独特风采。
最后，拍摄时可以尝试调整相机的拍摄模式和参数，以突出水彩质感和色彩效果，实现水彩风ai的最佳效果。
以下是水彩风ai拍照一些可能的方法：
1. 在AI中打开您要转换的图片，然后单击“效果”选项卡。
2. 在“效果”下拉菜单中选择“艺术效果”。
3. 在“艺术效果”下拉菜单中选择“水彩”。
4. 调整水彩效果的参数，例如画笔大小和强度等。
5. 点击“确定”应用效果。
您还可以通过调整其他参数，例如对比度和亮度等，来进一步调整水彩效果。请注意，不同的图片和艺术效果可能需要不同的参数调整，因此您可能需要多次尝试才能得到最满意的结果。
如何在PS上做水墨插画？
要在PS上制作水墨插画，可以按照以下步骤进行：
1. 准备素材：找到合适的水墨花卉、动物或风景等插画素材照片。
2. 创建新图层：在Photoshop中打开素材照片，然后使用快捷键Ctrl+J（Windows）或Command+J（Mac）创建一个新图层，以便在上面进行修改，同时保留原始图层。
3. 描边轮廓：在新创建的图层上，选择画笔工具（快捷键B）并选择一只柔软的画笔，将硬度设置为0%。然后用黑色描绘出图像的轮廓，逐渐勾勒出整个图像。
4. 水墨特效：在新创建的图层上，调整图像的色调/饱和度（Ctrl+U / Command+U）以及亮度/对比度（Ctrl+L / Command+L）来增强图像的水墨效果。你可以调整这些选项，直到达到满意的效果。
5. 添加水墨纹理：另外再创建一个新图层，命名为“纹理层”。然后在这一层上使用磨砂涂抹工具（快捷键O）或其他合适的纹理笔刷来添加一些水墨纹理效果。你可以尝试不同的笔刷大小和不透明度来达到你想要的效果。
6. 调整混合模式：将“纹理层”的图层混合模式设置为“叠加”或“柔光”，以增加水墨纹理和与底层图像的融合效果。
7. 透明度和细节：根据需要，你还可以调整“纹理层”的透明度和“轮廓层”的不透明度，以便更好地控制插画的细节和整体效果。
8. 调整颜色：如果你想要调整插画的整体颜色，你可以尝试使用“色彩平衡”（Ctrl+B / Command+B）等色彩调整工具来进行微调。
9. 完成效果：当你满意插画的效果时，可以将图像导出为所需的格式，如JPEG或PNG等，以便在其他地方使用。
这只是制作水墨插画的一种方法，你可以根据个人喜好和创意，尝试不同的技巧和工具，以获得更好的效果。
