如何画好工笔花鸟？
画好工笔花鸟，出了绘画的方法和手法相当重要外，更多的是临摹！当今的工笔画关键是在认识和认知上要得到更多的提高和提升！当今的工笔画在颜色上要比原来的工笔画颜色上，要得到了更多的提升和认识！现在讲究的是唯美艺术，并且融入西方绘画，讲究空间的立体感和大场景、大画面。不是原来的折枝画、和小景。
工笔国画，如何上色？
画工笔画主要是有熟宣纸，云母熟宣或熟绢，这两种纸张是专门针对工笔画的专用纸。画工笔画讲究的是线条流畅优美。
1，画工笔画第一步就是先要打好底稿，用绘图笔或碳素笔去勾勒图形，图形一定要勾勒的完美。
2，分染:工笔画绘制中最重要的染色技巧。手握两支毛笔，一支蘸色，另一支蘸水，要掌握好手握两支笔的交换灵活度，第一遍上色过程一定要是淡色。根据勾勒的图形，轻轻地分染，比如叶片上色的过程，一般是用花青做打底色或者是淡墨做打底色，分染叶子的同时，首先要留出它的叶筋部位，也就是工笔画技法讲的是留白处，形成色彩由浓到淡的渐变效果。
3，统染:在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的要求，往往需要几片叶子、几片花瓣儿统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染，也就是说，打底色做完绘画过程干后，我们在用颜色去统然画面，也是统染的第一遍颜色。
4，罩染:再已经着色的画面上，重新照上一层色彩并局部渲染。
5，提染:染色接近完工时用某种色小面积，局部提亮或者加深画面称为提染。
6，烘染:再说描绘的物体作为淡淡的渲染底色，用来衬托和掩映物体。
7，用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景和小型花卉的时候常用到此法。
8，斡染:将一块色彩像四周染开，画侍女图与工笔画绘制时也会用到。
9，醒染:在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，你引出底色部分，重新使画面醒目。
10，接染:方法是分碟调出二至三种图案色，各色厚薄相同，多为同类色和类似色，分几支笔将各色铺于纸上，迅速一边干的清水笔将各色接起刷匀。或将两个在一个范围的颜色用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。先竖后横，迅速准确，使之不露笔痕，色晕匀和。
11，衬染:在宣纸或绢的反面上色。在没有特殊的要求情况下，衬染的颜色大多和正面的相近，经过反面上色是正面色彩更为厚重，均匀，造成丰富的层次感。
12，填:留出墨线，以不透明色充填，使墨线更为突出。
13，刷:以大笔或排笔涂大面积颜色，常用于画天地背景和水。
下面推荐的这两幅工笔翠鸟构图、打底色、上色晕染过程
工笔画是什么画种？
工笔画，亦称“细笔画”，属中国画技法类别的一种。工笔画与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。工笔画，古代绘画，崇尚写实，求形似，是以工整者多；至唐王维创水墨画法，尚意轻形，题材由人生转变为描写自然，大致分为人物山水花鸟等；因而画法有工笔与写意之分。工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系，从而形成这一画体的独特风格面貌，其特点归纳如下：
1、以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。一般用中锋笔较多。
2、以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。
